Valerij Kastelski i Skrjabinova 7. sonata

Valerij Kastelski i Skrjabinova 7. sonata

Aleksandar Skrjabin za klavirom (fotografija: © Memorijalni muzej A. N. Skrjabina, Moskva)

Ruben Dalibaltayan author

Piše: prof. Ruben Dalibaltayan

Pijanist, redovni profesor na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu, gost profesor na Međunarodnoj muzičkoj akademiji u Liechtensteinu, gost profesor na „Talent Music Master Courses“ u Bresciji, prvi predsjednik Hrvatskog društva „Aleksandar Skrjabin“

Valerij Kastelski bio je jedan od najvećih ruskih pijanista i pedagoga druge polovice 20. stoljeća. Studirao je u Moskvi kod legendarnoga sovjetskog pedagoga Heinricha Neuhausa te je nagrađivan na tri velika pijanistička natjecanja: Chopinovom u Varšavi (1960.), Long Thibaud u Parizu (1963.) i ARD natjecanju u Münchenu (1967.). Poznat je po svojoj plemenitosti, duhovnosti, šarmu te dubokim i promišljenim izvedbama. U razdoblju od 1992. do 2001. obnašao je dužnost potpredsjednika Fondacije Aleksander Skrjabin u Rusiji (od 1992. do danas predsjednik Fondacije je Aleksandar Serafimovič Skrjabin koji je također počasnim predsjednikom Hrvatskog društva „Aleksandar Skrjabin“). Budući da je bio jedan od posljednjih i najdražih studenata velikoga Neuhausa, njegov je profesor o njemu rekao: „Valerij Kastelski jedan je od mojih najzanimljivijih i najdražih učenika. On zna pridobiti publiku na pažljivo slušanje glazbe. U njegovu talentu postoji nešto vrlo individualno. Vjerujem da će njegov osebujan talent još sazrijevati i da će široka publika to vrlo brzo prepoznati“.

Imao sam sreću biti među mnogim studentima profesora Kastelskoga, a moja suradnja s njime počela je 1997. kad sam upisao postdiplomski studij na Konzervatoriju Čajkovski u Moskvi i trajala je sve do 2000. godine. Moje uspomene na njega iznimno su lijepe i s profesionalnog gledišta i s ljudskog aspekta. Naime, bez obzira na to što je u mladosti osvojio nagrade na najpoznatijim svjetskim pijanističkim natjecanjima, on ni po snimkama iz mlađih dana niti po pedagoškim načelima nije bio „natjecateljski“ tip. Budući da je bio izuzetno poetična, ali i introvertna osoba, nikad nije volio pretjerano brza tempa i vanjske efekte. Sadržaj i srž glazbe uvijek su bili u centru njegove pažnje. Apsolutno poštovanje skladateljeva teksta bilo je obavezno! Također, besprijekorno pianističko vladanje materijom bilo je nešto što se podrazumijeva. Pritom je  jedna od najvažnijih komponenti njegove pedagogije bio rad na zvuku. Plemenitost i dostojanstvenost tona bile su konstantne teme na našim satovima. Nikada nije tolerirao i vrlo je oštro reagirao na grubi zvuk. Čak i u najvećoj forte dinamici tražio je ljepotu i aristokraciju zvuka.

Valerij Kastelski 1985. godine svira Skrjabina; Valerij Babiatinski recitira

Još jedna važna komponenta Kastelskijeve pedagogije bila je osjećaj za vrijeme. Na prvoj godini mojeg studija profesor je organizirao koncert klase posvećen Skrjabinu. Tijekom tog koncerta trebalo je biti izvedeno svih njegovih 10 klavirskih sonata, a ja sam trebao naučiti 7. sonatu. To je vrlo teška skladba s iznimno kompliciranom poliritmijom i polifonijom. Kad sam krenuo čitati i analizirati tekst, shvatio sam da ta konstantna poliritmija stvara poseban, čaroban efekt improvizacije i da sve to može zvučati dosta slobodno i fleksibilno. Kad sam kompoziciji pristupio na takav način, postalo je puno lakše svirati tu sonatu. Nakon nekoliko dana sretan sam otišao profesoru na sat očekujući sve pohvale. Na moju žalost, profesor je odmah od početka uzeo olovku u ruku i marljivo odglumio metronom do samoga kraja. Svirati tu sonatu uz pratnju profesorove olovke bila je velika muka. Sve moje lijepe ideje o improvizaciji, fleksibilnosti i slobodnom tretiranju vremena bile su uništene. Na sljedećem satu ponovio se isti scenarij. Profesor je bio apsolutno nepokolebljiv! Ipak, nakon 3-4 sata počeo sam osjećati da mi više ne smeta profesorova olovka, da mogu funkcionirati, dobro se osjećati i svirati bez rubata. Shvatio sam da je ova glazba prekrasna u svomu organiziranom tijeku. Profesor je vjerojatno osjetio promjene koje su se dogodile i odmah je reagirao: “E sada možeš svirati rubato koliko želiš.”

„Valerij Kastelski bio je jedan od velikih predstavnika sovjetske klavirske škole druge polovice 20. stoljeća. Bio je istovremeno i skromna i pristupačna osoba, umjetnik koji je u mojem sjećanju ostao primjer kakav istinski pedagog treba biti.“

Scriabin-Society-01

Taj mi je veliki pedagog na primjeru samo jedne sonate u suštini otkrio bazično važnu glazbenu istinu: da bi se rubato mogao kvalitetno izvesti, na početku se mora moći svirati strogo u tempu. Poslije sam nešto slično prolazio i u Schumannovoj Fantaziji op. 17 te u Schubertovoj Wanderer fantaziji. Ta je kronologija uvijek morala postojati. Zato često ističem da je Valerij Kastelski bio jedan od velikih predstavnika sovjetske klavirske škole druge polovice 20. stoljeća. Bio je istovremeno i skromna i pristupačna osoba, umjetnik koji je u mojem sjećanju ostao primjer kakav istinski pedagog treba biti.

Možda će Vas također zanimati…

Pin It on Pinterest